Концерт знаменитого пианиста в Бишкеке прошел с триумфом

Накануне, 18 февраля, в большом зале Кыргызской национальной филармонии московский пианист и композитор Алексей Чернов дал единственный концерт в Бишкеке, который прошел с аншлагом. Отметим, его визит стал возможен благодаря поддержке общественного фонда "Ренессанс-арт".

Открывая вечер, ведущий сразу оговорился, что не станет занимать много времени перечислением всех регалий и наград знаменитого музыканта, ведь их набралось уже множество. К примеру, Чернов - лауреат ХIV международного конкурса имени Петра Ильича Чайковского, IV международного конкурса имени Александра Скрябина, американского конкурса Cleveland International PianoCompetition, испанского Maria Canals International Piano Competition и многих других. Он регулярно концертирует в городах России, США, Латинской Америки, Японии и странах Западной Европы, сотрудничает с известными дирижерами и оркестрами мирового уровня.

Скромно выйдя на сцену, главный гость вечера сразу же задал ему тон, выбрав произведение Людвига ван Бетховена. В той самой 14-й сонате, посвященной 18-летней Джульетте Гвиччарди, которой Бетховен в 1801 году давал уроки музыки, чувствовалось все: влюбленность композитора в юную графиню, желание посвятить ей не только музыку, но и жизнь, отчаяние автора от того, что любимая предпочла ему другого. И вместе с маэстро гости вечера ощутили эту тоску неразделенной любви, переросшую затем в страдания и горечь.

Бетховена сменили два вальса Шопена, после которого зазвучал так любимый пианистом Александр Скрябин. Как ранее рассказал в разговоре с "ВБ" сам Алексей Чернов, 50% его фортепианной музыки - это произведения Скрябина. Этого композитора он любит с самого детства, а 2015-й - год памяти Скрябина: исполняется 100 лет со дня его смерти, потому не вспомнить композитора и не исполнить его шедевры на нынешних гастролях, просто нельзя.

И вторая соната Скрябина для фортепиано - это, пожалуй, одно из лучших и очень личных произведений великого композитора. Оно стало венцом его поездки с супругой на Средиземное море, автор отразил в этой сонате все впечатления от стихии моря, его прообразы. И великолепный пример использования Скрябиным фортепианного многоголосия Чернов передал настолько мастерски, что слушатели и вправду увидели и тихое ночное море, и пенные брызги, и ритм набегающего морского прибоя.

Апофеозом первого отделения стал "Мефисто-вальс" Ференца Листа - одного из величайших пианистов XIX века. Как справедливо заметил конферансье, это одно из самых сложных произведений в техническом плане. И сыграл его Чернов великолепно, упоенно и с такой отдачей, что публика стоя кричала: "Браво!".

А затем гостя блестяще дополнили музыканты Государственного академического симфонического оркестра имени Асанхана Джумахматова. Когда они буквально грянули Прокофьева, было видно, как застыли слушатели, пораженные величием этой музыки и ее удивительно искренним исполнением. Музыкальными зарисовками одного из самых популярных балетов двадцатого столетия "Ромео и Джульетта" наши исполнители буквально воспроизвели живые образы шекспировских героев, их страсти, порывы, драматические столкновения. В частях "Монтекки и Капулетти", "Маски", "Гибель Тибальда" и "Танец рыцарей" четко угадывалась тема распрей, в грозном унисоне басов почти зловеще звучала тема родовой вражды, звонко - шалости скоморохов и, безусловно, любви. Чистой, легкой, искренней любви, которая именно такой бывает только в юности.

Таким музыкальным "прочтением" был доволен и именитый дирижер. Рахат Осмоналиев послал музыкантам воздушный поцелуй и сказал то самое "хорошо!", ожидание которого всегда читается в глазах исполнителей.

В заключительной части к оркестру присоединился Алексей Чернов, и, теперь уже вместе, они исполнили третий концерт Прокофьева для фортепиано с оркестром. Тот самый, что музыковеды описали как произведение, где соприкоснулись неостывший пыл юношеского темперамента и наступающая мужественная зрелость и мудрость.

И действительно, мечтательное соло кларнета резко контрастировало по характеру с динамизмом и волевым напором большого барабана и контрабасов, который позже сменяла проникновенная лирика скрипок. Саркастический задор, динамика, веселье, неожиданность, волнение - через всю эту контрастную смену настроений провели своего слушателя музыканты. И лишь по порванным струнам на скрипках можно было догадаться о том, какой накал страстей и эмоций они пережили сами...

Закончился концерт непрекращающимися овациями - публика не хотела отпускать музыкантов. И Алексей Чернов сыграл на бис. После чего еще долго гости кричали "браво" и приглашали посетить Кыргызстан снова.

Интернет-редакция "ВБ" выступила информационным партнером мероприятия.